Obrázky Anatoly Zverev (umelec)

Na konci mája 2015 múzeum ruského umelca Anatoliya Timofeevicha Zvereva bola otvorená v Moskve. Predtým to trvalo niekoľko veľkých výstav venovaných práci majstra, ktorý bol prvýkrát vystavený mnoho prác, ktoré patria do súkromných zberateľov.

Napriek neuveriteľné množstvo falšovaných obrazov Anatoly Zverev vždy prítomné na najprestížnejších aukcie súčasného umenia, album reprodukcií, knihy, študovať jeho prácu a spomienky na neho. A každá takáto udalosť je podstata objavu, a to aj pre tých, ktorí sú už dlho zaujímať kreativity Zvereva a tejto mimoriadnej osobnosti.

životopis tvorba

Žil 55 rokov, ktorí strávili takmer nepretržite v Moskve - mesto, ktorá je súčasťou histórie, ktorá sa stala legendou umelca - nepokojné tuláka, nesebecká výstredný, pohár vytvoriť dielo, samouk génius, vyšinutý alkoholické a schizofrenik ktorého ruka Boh vedie. Tento mýtus sa zdá byť tak trblietavé dekorácie monotónnosť každodenného života, ktorá sa podieľala na vzniku mnohých ľudí - ktorí romantických zámery, ktorí na účely triviálne zisk. Hlavnou príčinou krásne legiend a príbehov slané - ten Anatoly Zverev, ktorých obrazy - dôkaz fantastickému talentu investované do nespútanej prírody.

Kde je pravda?

Pochopiť, kde fikcie, a ak skutočnosti, to sa stáva čoraz ťažšie, a to napriek vzniku rastúceho počtu spomienok súčasníkov, vydanie nových kníh a filmov. Možno, že to nie je potrebné stanoviť pravdu, vykopať detaily, predstavoval, ako žil Zverev Anatólii Timofeeva, - obrazy a grafické listy, zostávajúce potomkovia vo svojej hlavnej hodnoty? Samozrejme, že je. Ale Zverev práce vo zvláštnym spôsobom sú neoddeliteľné od jeho osobnosti a jeho priateľmi a tí vytiahol, spomenúť na proces vytvárania obrazov ako skutočný výkon, ktorý má hodnotu samo o sebe akt umení. Bolo by škoda, že majú skreslené predstavy o tom ani nemala zastúpenie.

Našťastie sa kozmická energia z jeho najlepších výtvorov a odlíšiteľné na ne veľkú zručnosť, umožňuje zhodnotiť skutočný obraz Anatoliya Zvereva, pochopiť skutočný rozsah a zložitosť veľkým talentom, zložitosť samostatného života pod tlakom železobetónového jednej vládnucej ideológie.

zrkadlo autoportrét

V prácach, ktoré sa zaoberajú identitu pomenovanú Anatoly Zverev, obraz oni maľovaný nájdete psychiatrický termín narcizmus, ktorá údajne potvrdil veľké množstvo autoportrétov, ktorý napísal vo veľmi rôznych obdobiach života. Pravdepodobne to bolo inherentnú kvalitu Rembrandta a najmä Van Gogh, ktorého vplyv je viditeľný v obrazoch Zverev. Začal sa pozerať do seba od detstva, od doby, kedy učiteľ výtvarnej výchovy na strednej škole Nikolaj Vasilevich Sinitsyn zoznámil s technickými základy kreslenia a maľovania, odborné vzdelávanie bola krátka a nesystematické: PTU, odbor maliar-alfreyschik, na krátky čas na umenie a priemyselnej školy , 1905, triedy v ateliéri pre dospelých - je to všetko jeho "akadémie".

Možno to je dôvod, prečo tam bolo vždy veľa ľudí, ktorí sa nazývajú Zverev amatérske i tým, ktorí majú radi obrazy Anatoliya Zvereva, pozri nedostatok technických zručností len v priechodných, slabých miest - virtuozitou Zverev správanie je zrejmý. Hovorí sa, že v jeho živote nemal vzlietnuť karnevalovú masku, sústruženie všetko okolo v pohľade. Jeho autoportréty - i divadelné a len nadvihol okraj masky, ale je to dosť, aby začali dialóg o živote a charakteru.

"Budem zvečniť ..."

To je to, čo ponúkol niekomu portrét - si bol vedomý jeho dar, ako každý génius, a vedel, že jeho model bude v čase, bude "zvečnil". Jeho práca je podobná náčrtu charakteru o charaktere, ale iba pokiaľ ide o presnosť a jednoduchosť kreslenie; Obsah najlepších portrétov štrajkujúci objemu a hĺbky.

Predpokladá sa, že existujú dva termíny v umelcovej práci a tie obrázky Anatoly Zverev, boli zapísané iba do konca roka 1950, vyjadrujúce skutočný génius úrovne Zverev. Jeden z jeho skutočných znalcov, známy zberateľ GD Košťák, cítil, že po prvých výstavách v zahraničí Zverev pokračoval o tých, ktorí ho chceli zarobiť, a stal sa akýmsi oportunista, ktorý vypracoval systém, čím vytvorili jeho portréty. Umelec sám povedal, že pracuje pre seba až do roku 1959, a potom - na druhej vníma jeho potrebnosť. Degradácia môže byť ľahko vysvetliť a alkoholizmus, a duševná choroba ...

Je ťažké uveriť, pri pohľade na, napríklad portréty K. M. Aseevoy - posledné lásku a múza umelca. Samozrejme nemysliteľné plodnosť - príčina hmotnosti ľahkých kreácií, sladký samica ústi v portrétu "na predaj" sa chcel zmieniť o ctil umeleckej kritiky. Ale najlepšie ženské portréty neskorú hodinu, nie kašu viditeľnú a skutočnú krásu. V nich, čo si myslel, že hlavnou prednosťou Zvereva-man: on je plný dobré, hoci sporné povahe mnohých ranami osudu. Obrazy umelca Anatoly Zverev, plný súcitu, že nemá žiadny škodlivý karikatúru, jeho portréty, v ktorom je "cudzích ľudí" - portréty skutočný humanista.

Cirkev a borovice

Nájsť termín umelecké kritiky, najvhodnejšie Zverev, sa snaží po dlhú dobu. Prvý ruský expresionistický - tzv to Košťák. Zverev sám nazval svoj najlepší čas, kedy bol "tashists", a tvrdil, že to bol práve on vymyslel takým spôsobom, a nie nejaký Pollock. Zvereva Anatoliya obrazy od zahraničných umelcov udrel voľné maliarske techniky, keď dorazili na festivale v Moskve mládeže v roku 1957 učiť hustej sovietskej maliari abstraktného umenia.

Ale aby mu zavolať skutočný abstraktné umelec mohol len umenie, ktoré v tvare umeleckej pohľady na Chruščova a jeho spoločníkmi. Mali by mať bližšie pozrieť na obrázku Anatoliya Zvereva "Pines. Nikolina Gora "(1968), alebo" cirkev "(1959), aby pochopili, že to je - subtílne a virtuózna master realista. Okrem posielanie silný emotívny, energickú umeleckú formu narodil v magisterskom krajiny ohromujúci presnosťou a krásu v čase prenosu, svetla a vzduchu, a zvuk vetra - všetko, čo je v priamej súvislosti s najlepších majstrov ruského krajiny - I. I. Levitan, A. K. Savrasov ktorého dielo, mimochodom, tento "neznalý a bully" je dobre známy a vysoko cenený.

Zverev zviera maliar

Medzi obdivovateľov kreativity Zverev mnoho z tých, ktorí predovšetkým položí plán, a medzi výkresy - grafické cykly zvierat obrazov. Tak, séria zoo obyvateľov, ktorá bola založená v roku 1952, sa stal klasikou animalise.
Dalo by sa stretnúť "profesionálne" Zverev potupu: jeho práca nestojí za pozornosť, pretože sú ľahké, ale len málo práce. Spomínam Puškina Salieri, ktorý vytýkať nebo, nadaný s géniom "Reveller voľnobehu." Ale čo v prípade, s cieľom ukázať bdelosť a mrštnosť na leopard jeleňa, Zverev potrebovať iba jeden riadok a počet zdvihov? Jeho elegantné žeriav podobný vynikajúce listu a nevinnými očami - mierne zvýšenú ceruzky tlak, ale s nimi zaobchádzať a obdivovať ich môže byť nekonečný.

Pôsobivé obrazy Anatoly Zverev - maliar, ktorý veril, že pes si ho pre ňu, ktorá opustila niekoľko "portréty" pudel Fili, ruský chrt pomenovaný Ulan a jeho ďalší "priatelia." Možno, že sa dostane z nich citové komunikácie, ktorý nemal dosť ľudí na svete?

ilustrátor

Napriek tomu to môže byť umiestnená v ceste hustá samoukov, keď dôkladne vedel zhromažďovanie Treťjakovskej galérie, v prípade, že recitoval o "Eugen Onegin", ak si jeho vtip a aforisticky reč? To všetko si nemožno predstaviť bez globálnych komunikácií s kultúrou na svete.

"Gogoliada", ilustrácie k rozprávkam by Andersen, do "Zlatého osla" Apuleius a jedným z najobľúbenejších snímok - Don Quijote - to funguje, a to nielen zviditeľniť literárne postavy v nich jedinečný pohľad na svet vytvorený spisovateľom, fascinujúce konverzácie na zdvihnutý autorom tému.

Dosiahnutie také kapacity a zovšeobecnenie bez veľkého premýšľania a po zbežnom zoznámenie s prácou na pozemku nemôže byť inak, je veriť v mysticizmu, v nebeskom pôvodu, ktoré sú grafiky a maľby Zvereva. Anatoly T. ťažké rozpoznať posla z nebies, príliš hriešny a bola likvidácia jeho spôsob života, ale preto, že je tak cenná umelecké štúdium svetových klasikov.

Rus a ruská Matisse Picasso

Vzpriamene na podstavci - misie realizovateľné len príbehy. Vyhodnotenie Picasso, kto volal Zverev najlepší ruský maliar, tiež prepísaný. Aby sme pochopili jeho význam, je to stojí za úvahu, že bolo navrhnuté, expanzívna génia zo sveta abstraktného umenia, a je ťažké dúfať v dostatočnej zoznámenie so svojím ruským maľovanie.

Ale tento názor veľkého Španiela nezdalo hrubé preháňania, ak vidieť grafické nahotu a venuje jej obrazov Zvereva. Anatoly T. je sofistikovaný postoj k ženám, ktoré môžu byť chápané súčasníkmi spomienky. Majú veľa výrazových charakteristík a mimoriadnych akcií vo vzťahu k nežnému pohlaviu. Alebo je opäť to len maska? Každý riadok dýcha Zverev nahá zmyselné mäkkosť, rafinovaný krásu a očakávania rozkoše, čo zodpovedá najvyššej vzory výtvarného umenia.

Zverev a abstraktné

Bolo to obdobie záujmu o nefigurativní maľby, známy cyklus Suprematist funguje. A ako inak možno nazvať umelcom, ktorý tak očividne nezapadá do oficiálneho umenia, pokiaľ nie je abstraktný? To bolo povedané a životný štýl, a obrazy Zvereva.

Anatolia a západ bol považovaný za symbol druhé ruskej avantgardy, jeho prápor. A cítil, ako jeho záujem o čistej abstrakcie iba dočasná, by jeho svet nemôže existovať bez skutočne betón: ľudia, zvieratá, predmety, príroda - nemohlo byť, bez toho, aby vyplnenie harmóniu buď v živote alebo v umení.

Minulosť a budúcnosť

V Moskve je ich toľko múzeí venovaných jediného umelca. Teraz tam je taký oddaný a legendárny postavy ako Anatolij Zverev. Obrazy, fotografie, videá - to všetko pomôže objavovať nový fenomén mladých ľudí, učiť sa nové aspekty talentu a osobnosti tých, pre koho on - Moskva legendou. Legenda o komplexné, nedokonalé, mizerné, slabé a všemocného človeka s jeho talent.