Lyrická obraznosť. Lyrická obraznosť v hudbe

Stred akejkoľvek lyrickej dielo stane mužom. Ak skladby alebo príbeh, žiadni ľudia, potom každá položka je popísaná prizmou pocity autora, alebo románová postava.

lyrický obraz

V odbore, hudobné dielo je charakter, ktorého sa autor popisuje, poskytujúce jej niektoré charakteristické črty. V texte piesne - ako dielo založené na emocionálnej sprístupnenie rozprávača a jeho charakter - on plne odhaľuje srdce a dušu.

Čitateľ alebo poslucháč môže identifikovať všetky zmysly, ktoré sú plné lyrických obrazov. Len pozorný publikum bude čítať správu od autora cez jeho prácu.

Čo je to poézia?

Tento druh umenia, pochádza zo starovekého Grécka. Bol pomenovaný na počesť strunový nástroj - lýru. Počas týchto koncertov dávni umelci zložil citlivú stranu s pomocou hudby. Najbežnejším mylná predstava, že texty sú založené na melancholickú motívom. To nie je pravda. To sa môže sústrediť na jednej emócie, ale často odráža celé spektrum smútok, radosť, smútok, radosť. Bez ohľadu na pocity skúsený akákoľvek osoba, ak sú vynesená v tomto odbore, to sa stáva lyrická.

Hlavnými druhy diel - poézia, hudby a správ. Najviac staroveké texty považovanej lyrický "Pieseň piesní", ktorá bola napísaná legendárnom King Solomon a žalmov Davida. Prvý diel - báseň, druhý - sa odkazuje na náboženské texty.

Tento druh práce môže byť len segment alebo ustúpiť do veľkého diela, v ktorom je hlavný hrdina prechádza radom pocitov a zdieľať ich s verejnosťou.

Čo robí jedinečné texty?

Hlavným rysom tohto druhu výrobkov je, že okrem pocity a osobné skúsenosti niektorých javov, autor nemá nič popísať. Akoby etapa zvuk individuálneho vyznania. Aktívny vývoj tam.

Hlavné charakteristické vlastnosti:

• vynechanie
• pocity a emócie,
• náladu.

staroveku

Texty začal jeho vývoj v starovekom Grécku. Významní zástupcovia tohto štýlu v tej dobe a považovaný Stésichoros z Himer Alkmán že oslavovať hrdinu a stať. Najväčší svitania texty dosiahli v prvom storočí, v období Virgil, autor "The Aeneid", Ovidia a jeho "Metamorphosis". Hlavnými témami morálnych autorov pocitov zvolil lásku. Mala celý rad dramatických snímok: lásku k otcovi (ako Aeneas), lásku k vlasti, blízko k ľuďom.

Stredovek a Renaissance

V stredoveku hlavnými textári boli Troubadours. Oni cestovali do rôznych dedín, spievali, recitoval básne, hral na flautu. Jeho kreativita Troubadours kombinovať rôzne typy poézie v jednom. Dokonca dal divadelné predstavenia.

Renesancia priniesla rozkvet milostné poézie vo svetovom umení. Z najslávnejších básnikov sa stal Dante, Petrarca, Lorentso Medichi. Zároveň došlo hudobný balady. Vynikajúci predstaviteľ žánru sa stal Karl Orleánsky.

Slová neboli len láska v tomto období. Ulrich von Hutten, mala na sebe úplne polemický. Lyrická obraznosť, ktorých príklady boli prevzaté z filozofov a hudobníkov klasického obdobia, to malo čo do činenia s viac moderné, menej emocionálne. Zatiaľ Petrarkova neopätovaná láska hrdinu k jeho krásne Laura dominuje všetky ďalšie práce. Jeho básne boli vzaté ako základ.

V Anglicku slová vyvinula málo. Ľudia tam pieseň Robina Gude v štýle lyrických balád. Uilyam Shekspir ako priekopník tohto druhu literatúry v krajine odovzdaný do popredia dramatickej obrazy poškodený a mučeníka Hamlet, Macbeth nesúci pravdu a ostatné hrdinu.

nedávnej minulosti

Devätnáste storočie je plný mien básnikov: Friedrich Schiller, Johann Wolfgang von Goethe, Dzhon výstroje, Uilyam Vordsvort, Persi Bisho Shelli, Viktor Mari Gyugo, Alfred de Musset ...

Ruskí slávni básnici, ktorí pracujú v tomto štýle, bol Alexander Puškin, Vasily Zhukovsky, Michail Lermontov, Kondrat Ryleev, Peter Vyazemsky, Vladimir Odoyevski.

Popis hrdina v slovách

V práci tohto druhu nemusí byť nutne protagonistom je muž. Lyrický hrdina - muž, žena, dieťa, muž, príroda, guľa, čas roka. Iba autor môže vybrať objekt, ktorý bude dotovať emócií nakoniec. Tvorcovia sa snažia dať svoje myšlienky do úst svojich lyrických obrazov. Nemá niesť sám úplne k hrdinovi, ale dáva pocity, ktoré zažívajú.

Dokonca aj v prípade, že autor sa nebude robiť svoje osobné skúsenosti v relácii, nemôže sa mu vyhnúť. Hlavným lyrický obraz bude odrážať Outlook a vnímanie hudobník alebo spisovateľ. Hlavná postava má všetky vlastnosti, ktoré sú typické pre človeka tejto doby, jeho spoločenskú triedu. Týmto spôsobom, každý sám za seba môže spôsobiť lekciu skrytý vnútri autorovi diela.

Lyrická obraznosť v hudbe

Texty sú prenášané prostredníctvom hudby. To je najbližšie k nej. Hudba bez slov môže vyjadriť všetky pocity, ktoré nie sú tak ťažké pochopiť a ohľaduplný človek. Lyrická obraznosť v hudbe možno prenášať pomocou nástroja alebo spev.

Medzi inštrumentálnych lyrickej tvorby pridelených klasické diela Mozarta a Schuberta, Debussy, Beethoven, Vivaldiho, Čajkovského, Rachmaninova a ďalších známych skladateľov. Za použitia melódie tvorili lyrické obrazy. Pozoruhodným príkladom je deviata symfónia Beethoven. Skladateľ sa zameriava na celý národ, lyrický spôsob slúži celú etnickú skupinu. V hudbe, zvuk sa pokúša zmieriť súperiace ľudí.

Beethoven po celý život snaží priviesť všetky pozitívne vlastnosti svojich obrazov. Povedal: "Čo prichádza od srdca, ktoré jej patrí, a pokračovať ďalej." Mnohí vedci tento vyhlásenie prijaté pri tvorbe definície lyrický obraz ako celok. V "Jarná sonáta" naladiť hovorí o prírode, o prebudenie svete po zimnom spánku. Lyrické obrazy v hudbe skladateľ je zakotvená v abstraktných pojmov - jari, radosti, slobody.

Čajkovskij v cykle "Seasons" prírody sa tiež stáva významným. V lyrickej obrazu Debussyho sa zamerať na Mesiaci "nehy" zloženie. Každý majster našiel inšpiráciu v prírode, na osobu v určitom okamihu. To všetko sa potom stal hlavnou témou v hudbe.

Medzi najznámejšie piesní s lyrickými obrazy sú:

• "The Beautiful Miller", "WINTERREISE" Schubert,
• Beethoven "K Distant Beloved"
• "Romance of Romance" - slová Akhmadullina hudba Petrova,
• "Milovala som ťa" - slová Puškina, hudba Sheremetyevo
• "Thin jarabina" Surikov.

Lyrická obraznosť v literatúre

Zo všetkého najviac tohto literárneho druhu sa prejavuje v poézii. Je to tu, že najčastejšie odhalí lyrické obrazy postáv tým, že popisuje svoje vzrušenie. Básnici priniesť vlastné "ja" v prácach. Hrdinom sa stal dvojitý reťazca autorov. Zdalo sa, popis ľudského osudu, jeho vnútorný svet, rovnako ako niektoré z vlastností, návykov. To - najmä - poézia bola navždy zvečnený Byron, Lermontov, Heine, Petrarch, Puškin.

Títo veľkí géniovia tajne vynašiel základné pravidlá vo vybranom žánru, ktorý tvoril a lyrického metafor. Práca sa stáva mäkšie, individuálne, intímne. Spisovatelia nazývajú títo básnici, romantici, ktorý opäť podčiarkuje jemný vzťah s štýlu. Avšak v lyrickej básne nemusí byť vaša "ja". Takže príklad môže slúžiť Blok básne, ktorú autor neprevádza sa do výrobku. To isté platí aj pre feta.

Puškin v "košíku života" verše "K Chaadaev" sa nezameriava na "ja" a "my" -, v ktorom vystupuje na rovnakej úrovni ako ich charaktery.

V ruskej literatúre, hrdina môže byť aj pravý opak ich duchovné svetonázorom básnika. Zrejmé príklady tohto štylistického smeru sú obrazy v ruskej literatúre v prácach:

• "Borodino" Mihaila Yurevicha Lermontova,
• "Čierny šatku", "Som tu Inesilla ...", "Strana, alebo pätnásty rok", "Napodobeniny Koránu" Aleksandra Sergeevicha Pushkina,
• "Filantrop", "morálne človek", "záhradník" Nikolaya Alekseevicha Nekrasova.

Nejedná sa o úplný zoznam produktov. Lyrická obraznosť sa stanú významné pre ruskú literatúru.

V básňach Sergeyom Esenin taký nával emócií bol odovzdaný k svojmu koňovi. A Mariny Tsvetaevoy sú hrdinovia v podobe vtákov. Básnici dotoval znakov svoje vlastné pocity, ktorý kombinuje do jedného obrazu.

Mnoho výskumníkov lyrické v Rusku, vrátane Gudkovskiy, Ginzbursh, Rodnyanskaya verí, že diváci sám pridá do jeho vnímania. Každý človek môže predstaviť pocity, ktoré zažívajú produktu hrdinu v ich vlastným spôsobom. Je vedená emóciami, ktoré boli spôsobené hudbu alebo básne, balady či divadelné predstavenia. Večné obrazy v literatúre potvrdzujú túto teóriu. Autor sa snaží sprostredkovať lyrický obraz jeho vízie, sa spoliehať na to, že verejnosť bude mu porozumeli.