Pôvod divadelného umenia, jeho pozadie a vlastností. Staroveké grécke divadlo

Staroveké Grécko je rodiskom mnohých umenia, vrátane divadla, sa objavil na prelome 4-5 storočia pred naším letopočtom Slovo "divadlo" je gréckeho pôvodu a je preložený doslovne ako "podívanou." Doba vzniku divadelného umenia s názvom klasické éry, ktorá je vnímaná ako akýsi štandard a vzorku. Veľmi starovekej gréckej divadlo neprišla odnikiaľ. Po mnoho storočí jedným z najdôležitejších udalostí v kultúrnom živote krajiny bol festival na počesť boha Dionýza. V srdci jej ležalo náboženské rituály a symbolické hry vzťahujúce sa na znovuzrodenie prírody po dlhej zime. V gréckom hlavnom meste od konca 4. storočia BC každý rok, v určitý deň skoro na jar predstavil komédie, tragédie a drámy, venovanú tejto udalosti. Tieto sprievody v priebehu času sa konali nielen v Aténach, ale aj v iných častiach krajiny, o niečo neskôr boli uznané ako povinnú súčasť každého štátneho sviatku. productions voľby zapojených do vlády mesta, oni boli menovaní sudcovia, ktorí hodnotili prácu "herci". Víťazi dostali ocenenie. Takže, divadlo sa stalo neoddeliteľnou súčasťou každej oslavy.

Prvý starovekej gréckej divadlo nieslo názov Dionýza a bola umiestnená pod holým nebom na jednom z svahoch Akropoly. Táto budova bola postavená iba v inscenácii predstavení a pojať pomerne veľké množstvo divákov. Všetky vizuálne chaty, rovnako ako scéna z jeho boli vyrobené z drevených dosiek. Byť v takej budove bolo veľmi bezpečné. Tak, aby prežili pozornosť, že počas sedemdesiateho olympiády (499 pnl), drevená sedadlá divákov takmer úplne padlý dole. Po tejto tragédii, bolo rozhodnuté začať výstavbu dobré kamenného divadla.

V 4. storočí pred naším letopočtom bol povýšený do druhého gréckeho divadla, jeho vzhľad sa zmenil niekoľkokrát v priebehu rokov svojej existencie. Kamenná divadla Dionýza bol dokonalým príkladom gréckom architektonickom odbore a slúžil ako model pre všetky ostatné, ktoré sa objavili v nasledujúcich divadlách. Podľa niektorých zdrojov je priemer jeho scény (orhestry) nie je menšia ako 27 metrov. Po prvé, všetky vizuálny priestor sa nachádza priamo po javisku, na ktorom došlo k divadelné predstavenie. Avšak tých, ktorí chcú, aby sa zúčastnili predstavenia bolo toľko, že sme museli urobiť oddelených miest ďaleko za jej múrmi. Výsledkom je, že niektorí diváci museli svedkami predstavenia, sedí dosť ďaleko od samotného scény.

Antické divadlo je veľmi odlišné od súčasnosti, nielen výkony, ale aj výzdobu interiérov. To znamená, že herci vykonaná na jeho fáze, postavený na úrovni počet divákov. O niekoľko storočí neskôr sa scéna začala robiť pozitívne. Záves na antické divadlo tiež nebol. Prvá vizuálna séria zvyčajne pridelené vplyvných ľudí, úrady a ich orientačné. Obyčajní ľudia museli vziať to najlepšie miesta v značnej vzdialenosti od orhestry.

Staroveké grécke divadlo bolo úplne pod ochranou štátu. Organizácia všetkých reprezentáciou zapojení vysokí úradníci - Archonci. Náklady na jeho údržbu, rovnako ako výcvik herci, speváci, atď. Ležali na bedrá bohatých občanov mesta, ktorý sa stal známy ako choregos. Profesiu herca a dramatika v starovekom Grécku boli považované za veľmi čestný. Mnoho hercov z divadiel na prelome 4-5 storočia pred naším letopočtom obsadený vyššími úradníkmi, zaoberajúca sa politikou.

Je potrebné povedať, že hra ženská v gréckych divadlách nesmeli. Ich úloha je vždy vykonávané muži. Herec bol nielen dobre čítať text, ale tiež, aby mohli tancovať a spievať. Základom vzhľadu gréckeho hrdinu hry bola maska, ktorá sa nosí na osobu hrá na javisku, rovnako ako parochňa. Že maska prešiel všetky základné emócie a skúsenosti, umožňuje divákovi rozlišovať pozitívny od negatívneho hrdinu, atď

Staroveké grécke divadlo inicioval vytvorenie európskeho divadelného umenia všeobecne. Dokonca aj v modernom divadle stále rešpektovať jej základné princípy, a to ako v architektúre a hereckými výkonmi. Dal svetu dramatický dialóg, účasť živého herca, ktoré sú nepostrádateľné pre existenciu divadelné umenie ako také.