Britský maliar Dzhozef Mellord Uilyam Torner: Biografia, tvorivosť

Informácie o živote tohto umelca nie je veľa, a mnohí z nich sú rozporuplné. Je známe, že William starostlivo ukrytý svoj život a predovšetkým skreslený biografické fakty. Uilyam Terner - umelec, ktorý veril, že jeho práca bude hovoriť o tom najlepší. Podľa štandardnej verzii, rodisko Williama - Londýn. Avšak, umelec sám vyhlásil v rôznych obdobiach života as ním celá rada oblastí Anglicka. A existuje veľa rozporov v jeho životopise.

Pôvod a detstvo

Predpokladáme, že Dzhozef Mellord Uilyam Terner (roky života - 1775 - 1851) sa narodil v britskom hlavnom meste, v Londýne. Otec umelca drží holičstvo. V čase Turner, tieto inštitúcie boli rovnako populárne miesta stretnutí, rovnako ako anglické pivo. V holičstvo otec Joseph boli básnici, maliari a rytci. Otec syna viseli akvarely na stenách na predaj.

výcvik

Turner (autoportrét, že je uvedené vyššie) v roku 1789 prijatý na školu, ktorá fungovala na Royal Academy of Arts. Už v 15 rokoch prvýkrát vystavoval svoje akvarely na Akadémii Uilyam Terner. Jeho životopis je označený v rokoch výučby v rovnakom štúdiu a práci. William zvládnutú techniku, ktorá bola vykonaná topografických krajiniek - presné typy malých parkov, domov, katedrál a hradov. Okrem toho, že pracoval na objednávku - kopírovanie diela starých majstrov.

Apelovať na olejomaľbu

Tvorivosť William Turner nie je obmedzený na akvarel. Umelec v roku 1790 rokov, sa rozhodol obrátiť sa na olejomaľbu. V roku 1801, on vytvoril obraz s názvom "Dánsky súd vo vetre", ktorý je napodobeninou holandských majstrov. Táto práca ukázala zvýšené schopnosti mladého umelca. To bolo vykonané tak efektívne, že niektorí dokonca mysleli, že Turner kopíroval pôvodnú krajinu.

Service na Royal Academy of Arts

Umelec v roku 1802 bol zvolený do Kráľovskej akadémie umenia. Uilyam Terner slúžil ju až do svojej smrti. Prednáša pre študentov a širokú verejnosť podieľala na organizovanie výstav.

"Krajina na Temži"

Turner v období od roku 1806 do roku 1812 vytvoril sériu náčrtkov - imidž banky. Thames. Medzi nimi je akvarel "Krajina na Temži" maľoval okolo roku 1806 (v opačnom prípade je práca s názvom "krajina s bielou dúhou"). Nature, hlavné a trvalé povahe umelca, jeho myseľ stále sa objavil ako nielen ako majestátne pohľad. Na tomto pozadí historických udalostí odohráva. Turner maľoval v štýle holandskej prístave modernom príbehu. Témou maľby - smrť osobné lode. V tomto rozbúrenom mori snímke zaberá dve tretiny plátna. Delikátna belavá pena vytvára obrovský strom na morskej hladine. Tento kompozitný jadro textílie. V stredu hriadeľa - preplnené lode. Je to jediný objekt v celej kompozícii, ktorá udržuje rovnováhu. Na pravej šachty hrebeň strieľa plachetnice, ktoré nakoniec stráca stabilitu. Stratil kontrolu nad umieranie súdu sa nachádza na ľavej strane a v hĺbke pásu. Zlomené svoje sťažňa, roztrhané plachty a paluba je zaplavené.

"Choď Hannibal preletu Álp"

Tento snímok bol vytvorený v roku Williama Bonaparteovy inváziu Ruska. Je známe, že bolo v porovnaní s Hannibal - veliteľa mestského štátu Carthage súperia o nadvládu nad Stredomorie od starého Ríma. Turner používaný v zložení svojej obľúbenej trik: oválny vstúpil najdramatickejšie časť plátna. Vločky snehu, fujavice plietol do veľkého lievika, ktorý sprísňuje zmätené vojakmi v rozsadline hory. Prekvapivo presné písomné snehová búrka. Uilyam Terner raz pozoroval ju v prospech druhých. Umelec nakreslil búrka je na poštové obálky, a povedal, že po 2 rokoch snehovej búrke uvidí všetko, čo na jeho obraze. Práca bola dokončená v roku 1812.

Obraz sa zaujímavou históriou

All virtuozita a čoraz ťažšie s časovým technikou akvarelu Williama. V roku 1818 vytvoril pracovné "first-class Fregata doplňovanie". Podľa očitých svedkov, história jeho vzniku ďalšej. Syn priateľov Williama Turnera spýtal, hostia majú k tomu fregato. William sa list, liatie na kvapalných farieb papiera. Potom, keď papier je mokrý a začal ho trieť, kroviny. Všetko na prvý pohľad zdalo chaotické, ale postupne, ako mávnutím čarovného prútika, začala sa narodí loď. Obrázok už v čase, keď druhá raňajky bola triumfálne predstavil.

"Libier studiorum" a evidenciu, anglických spisovateľov

Uilyam Terner dvakrát zaoberal grafikou. V období od roku 1807 do roku 1819, sa snažil vytvoriť akúsi encyklopédiu krajiny v rytín. Toto dielo, umelec dal latinský názov znamená "štúdium knihy" ( "Liber studiorum"). Ten by mal vykonávať to na 100 listov v rôznych techník rytie. William chcel ukázať, ako v európskej maľbe stalo vývoj krajiny. Táto myšlienka sa však nepodaril. Avšak, Turner priniesol v tejto skupine zamestnaní než rytcov.

V roku 1820-30-tych William pracoval na objednávku pre registráciu diel anglickej autorky Valtera Skott a Samuel Rogers. Knihy od týchto autorov veľký úspech, takže odtlačky kresieb William visel v takmer každom anglickej domu.

"Ulysses zosmiešňuje Polyfémos"

V roku 1829, po ceste do Talianska, umelec vytvoril jeden z najlepších vo svojich umeleckých historických obrazov. Práca sa nazýva "Ulysses zosmiešňuje Polyfémos". Raskin nazval maľovať svoje "centrálnej prácu". "Ulysses" - dielo, ktoré nazýva opera scenérie, melodrámu. Je potrebné poznamenať, že slnko napĺňa galery Ulysses aj v častiach, kde sa jeho lúče neprenikajú v žiadnom prípade, a že príliš veľký kontrast medzi jasom rannej oblohe a temnote jaskyne Cyclops. Avšak, William nepresnosti tohto druhu nie je nikdy zmätený. To zvyšuje veľkosť zvoníc a zámkov, presunúť tam, kde si myslel, že je to nutné, ak to požadoval obraz štruktúry. Okrem toho, Turner je často zvýšená zvučnosť farieb, kedy je to prospešné pre celý výraz.

"Oheň londýnskeho parlamentu"

Turner zručnosť vrchol sa týka polovice 1830s. William dal lekcie maľovanie v deň začatia, ukončenia jeho obrazy tu. V očiach užasnutý a nadšené publikum umelcov Turner niekoľko hodín takmer dokončil prácu na "Fire londýnskeho parlamentu" obraz 1835. Sam bol požiar o rok skôr, v roku 1834. Dramatická podívaná sledoval stovky ľudí. Turner hlboko otrasená touto zúriacej prvky. Na mieste umelec urobil 9 akvarely. O rok neskôr, na ich základe, napísal veľkú olejomaľbu.

"Posledný let lodi Valiant"

Táto práca bola prvýkrát predstavená v roku 1839. Je to jeden z najlepších v diele Williama. Je známe, že umelec bol veľmi hrdý na túto prácu, bol som tak pripája k nej, že nesúhlasila predávať za každú cenu.

Turner maľoval zapadajúce slnko na pozadí ohnivé mraky, z ktorých budeme sledovať pohyb "Valiant". Táto vojnová loď, veterán z bitky pri Trafalgare. Malý samohybný loď uhlie čierne odtiahnutá do brehu Temže bojujúci všeobecne. Tu bude demontovaný. S najväčšou pravdepodobnosťou sa obraz príbeh narodený v predstavách Williama a nebol skopírovaný z prírody. Sád a lyrický obraz schátralé nádoby predstavuje minulej éry plachetníc. Okrem toho, že slúži ako pripomienka pominuteľnosti všetkých vecí.

"Slave Ship"

Obchod s otrokmi po niekoľko storočí bol jedným z dôležitých položiek výnosov Anglicka. Európsky parlament v priebehu života Turner prijal zákon, podľa ktorého obchodovanie je zakázané. Avšak, po dlhú dobu, škvrna na svedomí národa nepokojné fantázie básnikov, spisovateľov a umelcov. Obraz je založený na skutočnej udalosti. Dopravujúce otroci kapitán rozhodol odhodiť ľudí, ktorí ochorejú cholerou, pretože podľa zákona získať poistenie len dokázal pre tých, ktorí zomreli v mori. Tak, zbaví prebytočného nákladné lode od búrky. Otroci, opustené im zahynúť vo vlnách. Ich telá sú poznačené dravých rýb, čo je dôvod, prečo je voda postriekané krvou.

Turner je neskorší práce

Je potrebné poznamenať, že Turner neskoršie práce písaná transparentné, jednoduché, rýchle ťahy. Umelec vybral svetlé farby, miloval biela a odtiene hnedej a žltej. Nikdy používa vo svojich dielach čiernej a zelenej farby. Vytvorenie Turnera v roku 1840 bolo stále nepochopiteľné pre verejnosť. Umelec potom vytiahol príval dažďa, cez ktoré sotva vidieť obrys lodi (obrázok 1832 "Staffa, jaskyne Fingal"), otrokárskej lode, z ktorého je more konfrontovaná choré černochmi (uvedené práce "Slave loď" v roku 1840), Utečenec vlak ( obrázok 1844 "Dážď, para a rýchlosť"). Tak, úplne neočakávane, William a citlivo reagovala na súčasné udalosti. Zdalo sa, že napínavé a poetické výdobytky technického pokroku a činy ľudí - kruté a odporné.

"Dážď, para a rýchlosť"

Táto práca bola prezentovaná na Royal Academy of Arts v roku 1844. Z hĺbky priestoru naplneného dymu a pary k pozorovateľovi vlaku nesené mosta cez Temžu. Obrysy vozidla je rozložená do hnedé škvrny zlúčiť podrobnosti. To vytvára dojem rýchleho pohybu. Pre túto prácu, Turnera súčasníci boli skeptickí. Mnohí z nich vyjadrili pochybnosti o realite obrazu scény.

testament Williama

Uilyam Terner, obraz, ktorý sa nepoužíva svojej bývalej popularity, postupne začal strácať záujem verejnosti. Len zriedka vystavovaných diel, dlhú dobu skrýval od fanúšikov a priateľov. William umrel opúšťať potomkovia zdĺhavé svedectvo. Jeho posledným prianím bolo otvoriť svoje zariadenia opatrovateľskom dome umelcov, rovnako ako galéria svojich obrazov. Okrem toho, že chcel vo bola vytvorená akadémia trieda krajinomaľby. Avšak sa ukázalo, že inak: maľby, kresby a akvarely sú jediné dedičstvo, ktoré zanechal Uilyam Terner. Jeho obrazy zachytil nádherný svet, ktorý videl umelca. Podarilo sa im zvečniť meno svojho tvorcu.

Terner Uilyam Joseph, ktorého dnes diela mala veľký záujem po celom svete - uznaný master, ktorá je zvlášť ocení impresionistov. Vo svojich prácach čerpať svoje čiernej a bielej účinky, morské motívy a zasnežené počasie, bohatstvo odtieňov bielej. Aj keď treba poznamenať, že typ "krajinného-katastrofu", tak široko zastúpená v diele Williama, je pre nich neznáma.