Živočíšny žáner vo výtvarnom umení. Obrázky známych umelcov

Živočíšny žáner vo výtvarnom umení je možno najstarší v histórii. Naši predkovia na stenách svojich jaskýň s ostrými kameňmi škrabali presne obrázky zvierat. Dôkazom toho je jaskyňa Lascaux vo Francúzsku.

Odvtedy uplynulo mnoho storočí. Maľba, kresba a socha získali bohatú históriu a živočíšny žáner - obrazy slávnych umelcov k tomuto svedectvu - sa stal menej populárnym. Avšak napriek vzniku nových objektov obrazu, ako sú ľudia, architektúra, krajina a oveľa viac, zvíťazstvo medzi umelcami a milovníkov umenia neprestalo.

Živočíšny žáner vo výtvarnom umení: obrazy zobrazujúce zvierací svet

Animalizmus je obraz zvierat na umeleckých objektoch. Tento žáner nie je obmedzený na kreslenie a maľovanie, ale je aktívne používaný v mnohých iných umeniach. Mnohí umelci a kritici považujú zvíťazstvo za najuniverzálnejší žáner na svete, pretože obrazy zvierat sú charakteristické pre ľudí všetkých vekových kategórií a kultúr.

Obrazy zvierat sú tiež charakteristické umeleckých diel vytvorených v inom žánri. Napríklad Shishkinova slávna maľba "Ranno v borovicovom lese". Shishkin - najväčší z krajinárskych maliarov v dejinách ruského umenia a "Ranné v borovicovom lese" je nepochybne krajinou, ale s prvkami živočíšneho žánru. Stojí za zmienku, že Shishkin nepísal svoje slávne medvede, vykonal ich živočíšny maliar Konstantin Savitsky.

Táto prax bola extrémne populárna medzi živočíchmi. Napríklad Frans Snyders - jeden z najznámejších umelcov žurnalistického žánru - často maľoval zvieratá v obrazoch Rubensa. Je pozoruhodné, že nie všetci umelci, dokonca ani najznámejší, sa dokážu vyrovnať s obrazom zvierat a vtákov.

História živočíšneho žánru

Obraz zvierat je najstarším žánrom umenia, ktorého žiarlivosť nezmizla až do renesancie a centralizácia zamerania na človeka s jeho klasickými ideálmi. Je pozoruhodné, že v ére klasicizmu boli zvieratá zobrazené na vázy, mozaiky a fresky so závideniahodnou pravidelnosťou.

Naši predkovia, ktorí na kamenných múroch svojich drsných obydlí škrábali postavy tých zvierat, ktoré lovili, a tí, ktorí utiekli, snažili sa systematizovať život a životné prostredie, vzdelávať potomkov a vzdávať poctu prírode. Stojí za zmienku, že údaje o zvieratách boli často zobrazené oveľa podrobnejšie ako údaje o loveckých ľuďoch. Táto raná živočíšnosť sa nazýva zvierací štýl.

Neskôr v kultúre starovekého Egypta, Mezopotámie, Indie a iných regiónov bolo veľmi populárne zobrazovať božstvá vo forme zvierat alebo zbohatnúť na samotnú faunu. Obrazy zvierat sa teda nachádzali na objektoch bohoslužieb, múroch a šperkoch.

Je ironické, že živočíšny žáner vo vizuálnom umení začal používať moderné prvky práve počas renesancie - éry, keď malba bola prevažne náboženská. Hoci je potrebné poznamenať, že väčšina žánrov sa formovala kvôli renesancii.

Živočíšny žáner: umelci

Prvými predstaviteľmi živočíšneho žánru v umení sú čínski umelci Yuanji (začiatok 11. storočia), známy obrazom opíc, a čínsky cisár Xuande z dynastie Ming (stredný XV), ktorý maľoval opice a psy ako koníček.

V renesančnej Európe bol živočíšny žáner vyvinutý jedným z najväčších predstaviteľov severnej renesancie Albrechta Durera. Kým jeho súčasníci napísali náboženské predmety, Durer aktívne študoval flóru a faunu; Jeho akvarely, kresby a litografie ukazujú, že jeden z pilierov renesančného umenia sa zaujímal o živočíšny žáner. Obrazy známych umelcov sa zriedka odchýlili od prijatých noriem maliarstva, ale dokonca aj na plátnach Leonardo a Raphael, hoci zriedka sa objavujú zvieratá a vtáky.

Najvýznamnejším a najznámejším maliarom je barokový flámsky maliar Frans Snyders. Bol obzvlášť známy svojim zátiším s loveckými trofejami.

Animalistika v maľbe

Počas renesancie, baroka, klasicizmu, romantizmu a následných štýlov nie je zvíťazstvo nikdy dominantným, ale dokonca populárnym žánrom. Talentovaní animálni umelci by však mohli zabezpečiť slušný život tým, že budú spolupracovať s ďalšími umelcami, ako je Frans Snyders.

Aristokratovia a buržoázia, najmä v Anglicku, objednali obrazy vedúcich koní na pretekoch alebo ich domácich miláčikoch. V mnohých portrétoch tej doby tých istých barokových postáv boli ľudia s domácimi miláčikmi. Vo vojenskom portréte bolo potrebné popísať vodcov na koni. Často sa veľa aristokratov uprednostnilo, aby sa zobrazovali v portrétoch v sedle. Živočíšny žáner v maľbe mal obľubu medzi buržoázou, najmä pokiaľ ide o obrazy poľovníctva a zajatej hry.

Žurnalistický žáner v sochárstve

Obrázky zvierat v sochárstve sú veľmi populárne po celom svete. Z kaplnčieho vlka a lva Braunschweigu až po bronzového jazdca a berlínskeho medveďa sa živočíšne plastiky často stávajú symbolmi miest a historických udalostí.

Zvlášť medzi sochármi zvierat vyniká francúzsky umelec Antoine-Louis Bari, ktorý vytvoril v ére romantizmu. Jeho sochy sú charakteristické pre romantickú drámu a energiu. Bari bol však neobyčajne talentovaným sochárom, ktorý podrobne študoval anatómiu a plasticitu zvierat. Podľa neho si obraz zvieraťa v pohybe vyžaduje zvláštne pozorovanie, pretože tu nie je jedna anatómia. Každé zviera má vlastnú plasticitu, pohyb a charakteristické návyky, ktoré musia byť chytené, aby bol obraz prirodzený.

Ostatné druhy zvierat

Živočíšny žáner vo výtvarnom umení nepřekonal fotografiu. Dnes mnoho profesionálnych fotografov a talentovaných fanúšikov venuje pozornosť prírodným krásam a sile zvierat. Toto je obzvlášť pravdivé na pozadí moderných environmentálnych problémov a túžby mnohých ľudí a organizácií, aby im venovali pozornosť a zabránili možným katastrofám, ktoré nás ohrozujú stratou krásnych a očarujúcich druhov zvierat, ako je tiger Amur, leopard z Ďalekého východu, panda, koala a západná gorila.