Romantizmus v music

V čase romantizmu hudby prijal čestné miesto v systéme umení. To je vzhľadom k jeho vlastnostiam, ktorý umožňuje, aby vo väčšej miere odrážajú duchovnej skúsenosti s použitím celý arzenál výrazových prostriedkov.

Romantizmus v hudbe objaví v devätnástom storočí v dielach Franza Schuberta, E. Hoffmann, N. Paganiniho, KM Weber, J .. Rossini. O niečo neskôr, tento štýl sa odráža v dielach Mendelssohna, Chopina, Schumanna, Liszta, George. Verdiho a ďalších skladateľov.

Romantizmus - A trend v umení, ktoré vzniklo v Európe na začiatku devätnásteho storočia. To sa stalo akousi opozícii medzi klasicizmu. Romantizmus umožní študentom vstúpiť do magického sveta legiend, piesne a príbehy. Hlavnou zásadou tejto oblasti - opozície (i všedné sny, dokonalý svet a každodenný život), ktorú vytvoril tvorivej fantázie autora. Tento štýl bol obľúbený u kreatívnych ľudí až do štyridsiatych rokov 19. storočia.

Romantizmus v hudbe odráža problémy moderného človeka, jeho konflikte s okolitým svetom a jeho osamelosti. To sú hlavné témy v dielach skladateľov. Ako nadaný kreatívny človek, na rozdiel od iných, kto neustále pociťuje nedostatok porozumenia od ostatných. Jeho talent a stáva sa príčinou samoty. To je dôvod, prečo hrdinovia vašich obľúbených romantických skladateľov - básnikov, hudobníkov a umelcov (R. Schumann "Poet Love"; Berlioz - s podtitulom "epizódu zo života umelca" na "Fantastická symfónia" a ďalšie.).

Absolvovanie domáci svet ľudských emócií, romantizmus v hudbe často má autobiografický tón, úprimnosť, lyrizmu. Široko používaný témy zamilovať, vášeň. Napríklad hudobný skladateľ Robert Schumann, mnoho klavírny skladby venovaný svojej milovanej - Klára Vik.

Téma prírody je tiež celkom bežný v prácach na romantikov. Skladatelia často kontrastoval jej stav mysle človeka maľovanie odtiene disharmónie.

Téma sci-fi sa stala skutočným objavom romantiky. Sú aktívne pracujú na vytvorení rozprávkové fantasy postavy a vysielajú signály o svojej snímky cez celý rad prvkov z hudobnej jazyk (Mozart "Čarovná flauta" - Queen of the Night).

Často romantizmus v hudbe, otočí sa a ľudového umenia. Skladatelia vo svojich prácach používať rôzne folklórne prvky (rytmus, intonácia, ročník podvalov), prevzaté z piesní a balád. To môže výrazne obohatiť hudobný kúsky.

Využitie nových obrázkov a tém bolo nutné nájsť vhodné formy a výrazové prostriedky. Tak romantická diela objavujú reči intonáciu, prírodné harmónie, kontrastujúca rôzne hudobné kľúče, soloed Party (hlas).

Romantizmus v hudbe stelesňuje predstavu o syntézu umenia. Príklady tohto sú programový produkt Schumann Berlioz, listy a iné skladatelia (symfónie "Harold v Taliansku" báseň "Prelude" cyklus "roky putovanie" a kol.).

Ruský romantizmus našiel jasný odraz v dielach A. Alyabiev, Glinka, Rímskeho-Korsakova, Borodin, C. Cui, Balakirev, Čajkovského a ďalšie.

Vo svojich prácach Dargomyzhsky prenáša rôznorodých psychologických snímok ( "morská panna", románikov). V opera "Ivan Susanin" od M. Glinka maľuje obraz života obyčajných ľudí po rusky. Vrcholom v romantickom štýle skladateľov považovaný oprávnene preslávené "mocný Handful". Používali výrazových prostriedkov a intonácia charakteristickú tkvejúcich v ruskej ľudovej piesne, populárnej hudby, konverzačné reči.

Následne sa tento štýl bola zobrazená a A. Scriabin (Prelude "Dreams", báseň "Na Flame") a Rachmaninova (náčrtky, obrazy, opera "Aleko", kantáta "jar").