Paolo Veronese: obrázky a popisy

Taliansky maliar Paolo Veronese bol jedným z najvýraznejších predstaviteľov umenia štrnásteho storočia. Jeho tvorba je známa po celom svete, ktoré inšpirovali aj naďalej inšpirovať nasledovníkov. Spoznajte obrazy Veronese pomôcť hĺbkovej analýzy jeho životopisu sa chronológia vzhľadu obrazov.

rané roky

Budúce tvorca neskorej renesancie sa narodil v meste Verona, v rodine známy sochár Gabriele Cagliari. Niet divu, že chlapec sa prebudil umelecký talent. Vzdelávanie Paolo Veronese zaoberá maliar Antonio Badillo, ktorý bol tiež jeho strýko. Vo veku dvadsiatich Veronese začal pracovať samostatne. Po prvé, sa zameral na vybudovanie olejových prostriedkov a fresky - dnes sú zachované v Villa Emo. Plne jeho talent kolorista a dekoratér odhalila v procese vytvárania maľby pre Soranzo v skoro 1550 je. Vo svojej práci dohľadať pochopenie techník Raphael, Michelangelo, Correggio a Parmigianino, ktoré sú veľmi inšpirovaný Veronese. Paolo obrazy pokračujú v tradícii renesancie, ktoré sú naplnené veselú slávností, ktoré budú charakteristickým znakom jeho práce v budúcnosti.

Cesta k rozpoznaniu

V roku 1551, Paolo Cagliari sa sťahoval do Benátok, kde získal prezývku "Veronese". Obrázky Antonio Badillo, od koho on učil, nestal vážnou škola. Tento príspevok k svojej práci urobili výlet do Mantovy, kde Paolo videl fresky Dzhulio Romano a maľby v Camera degli Sposa. To bolo tam, že talentovaný mladík čerpal inšpiráciu. Paolo Veronese, ktorého obrazy sú plné neuveriteľné harmónie, zložitých pozíciách, gest a výrazu uhlov, bol schopný sa dostať na vrchol bez vážneho osvojovanie zručností, a skoro po cestách bol vážny požiadavka. Páni z Verony - a prezývku "Veronese" sa prekladá týmto spôsobom - musel vykonávať tienidlá maľované pre Radu z desiatich izieb v Dóžov palác v mene štátu. Výsledné dielo prispelo k uznaniu maliara. Od Veronese obrazov v centrálnom a uhlových tienidla odhalil svoj talent v celej jej kráse. Obrovský obraz "Jupiter vylúči neresti" vezme neskôr v Paríži, Napoleon, a alegorické kompozície "Staroba a mladosti" umelec bol schopný ukázať individualitu bez stopy niečí vplyv.

zaslúžený úspech

Strop preslávila Paolo Veronese. Maľby z Dóžov palác boli tak dobré, že čoskoro nasledovala ešte väčšie poradí: musel vykonávajú namaľoval kláštorný kostol San Sebastiano. Veronese snažil sa vytvoriť úžasné scény takmer desať rokov a tak miloval toto miesto, ktoré závet, pokyn, aby ho tam pochovať. Po smrti príbuzných umelca vykonal jeho vôli. Jedinečnosť poriadku v tom, že cirkevné stavby sú zvyčajne zdobia malé freska, ktorá sa výrazne líši od mierky obrazov Veronese. Umelec obraz "korunovanie Panny Márie v sakristii", ktorý sa nachádza v centrálnej lodi, a tvorca obrovské tienidlá, zobrazujúci príbehy zo života Ester a Mordechaj, priekopník v realizácii takéhoto komplexného projektu pre katolícku cirkev.

Prvé súkromné provízie

Slávni Veronese, umelec obrazy a tienidlá pre Katolícka katedrála a talentovaných mastering fresky, bol v dopyte nielen v štáte. 1560. Paolo bol zvláštny objednávku od Daniele Barbaro, ktorý ho pozval, aby vydala vilu na Mather. Jedná sa o originálny stavba Andrea Palladio bola vykonaná v podobe latinského kríža (hlavná hala), okolo ktorej menších miestností. Každá izba je zdobený iluzórnych výklenky a stĺpcov, ktoré museli vydávať Veronese. On zvládol brilantne s úlohou zjednotiť v prácach fikčních príbehov so skutočným životom Barbaro rodiny.

rad Gospel

V 60. rokoch bola najvýznamnejšie diela vytvoril obrazy Veronese s titulmi spojené s sviatkov. Jedná sa o náboženský seriál založený na evanjeliu texty, ktoré rozprávajú o večeri Pána. Sekulárnej maliar, chýba vo vzťahu k náchylnosti k náboženskej pátosu, Veronese dokonale zvládol s obrovskými maľbami, likes ktorý nebol v histórii benátskeho umenia. Obraz s názvom "Svadba v Káne", ktorý je teraz v Louvre, zastúpené Pánovu stola ako veľké open-air hody, so zábradlím a stĺporadie pozdĺž okrajov a obrovský stôl pretekajúca s hosťami. V stredu sa nachádzajú Márie a Krista, označený svätožiara. V podstate tkaniny kože a alegória: benátskej prázdniny vždy dodržiavať nezvyčajne bohato. Úloha vytvoril Veronese obraz s názvom "The Last Supper" a "hostina v dome Levi" je veľmi významný - dokončí cyklus. Dvojitý názov možno ľahko vysvetliť: úplný obraz o nespokojnosti príliš sekulárne interpretácii udalostí z Biblie. Veronese bol povolaný do inkvizítorov, ktorí boli pobúrení obrazom Posledná večera. Umelec ohrozená a dal filmu druhé meno - "Hostina v dome Levi" vďaka možnosti odobratia noža od Magdalény.

História "Posledná večera"

Tým, Veronese obrazy s názvami sviatkov boli dôležitým príspevkom k talianskej kultúry. Ale "Slávnosť v dome Levi" si zaslúži osobitnú pozornosť, a to nielen preto, že mená histórie. Toto veľké dielo, ktoré je založené na úžasnú vizuálne ilúzie. Umelec sa podarilo vytvoriť múr namiesto triple-oblúk mramoru lodžie, tak jasne napísaný, zdá sa, úplne reálny. jedálenský scéna Krista stáva divadelné a preplnený. Magdalena bol prítomný iba v stredu, ale na naliehanie inkvizítorov bol nahradený ... psa.

Iné slávne obrazy od Paola Veronese

Pod názvom "Family of Darius pred Aleksandrom Makedonskim" alebo "rodina cyklus Kuchchina" je tiež rozhodne stojí za to prečítať každý znalec talianskeho umenia. Prvý web je jedným z najpozoruhodnejších tratí a ukazuje veľkú valné zhromaždenie s rodinou porazeného perzského kráľa. Works venovaný jeho rodinným Kuchchina, je tiež hodný pozornosti. Zákazkové panely cyklus - sám neobvyklý fakt. Historici sa domnievajú, že hlava rodiny a tak sa rozhodol udržiavať spomienku na mŕtveho brata, navyše je známe, že umelec bol blízkym priateľom a strávili veľa času v Kuchchina, snáď preto, že domácnosti a súhlasil zachytiť vo svojich obrazoch. Hlavné čepeľ je "Madonna Kuchchina rodina" - veľký skupinový portrét s náboženskou tematikou. Vytvorenie cyklu sa datuje do roku 1570 míľ po celé roky.

Posledné roky svojho života

Vytvorenie Veronese maľbu "znásilnenia Evropy,Měl na konečnej fáze umelcovej tvorby. Tkanina sa slávnou mytologický príbeh, opakovane používané v dielach iných umelcov z celého sveta v rôznych obdobiach histórie, zobrazujúci býka uniesol Europa a anjela, ktorá sa snaží, aby ho zastavili, medzi papiermi, dokončil najväčší v dejinách umenia neskorej benátskej renesancie. Smrť Veronese, Tiziana a Tintoretto slúžila svojmu koncu, ale roky života týchto umelcov stále inšpiruje umelcov monumentálnej maľby.