"Bolero" od Ravela a Cosmos

Majstrovské dielo, ktoré vytvoril skladateľ Maurice Ravel je "Bolero" pre balerína Ida Rubinstein, - posledný deň svojej práci so symfonickým orchestrom. Španielsky hudobný motív, ktorý bol vypracovaný v samostatnej práci, ktorá je známa po celom svete a vo všetkých dobách - "Bolero" od Ravela vytvoril oveľa širší umelecký dizajn, než jednoduché choreografické náčrtok. Aj keď sa tanečník dostal svoj diel slávy, budúci život symfonický obraz získal oveľa väčší význam. Dokonca aj prvý "španielska" práce Ravel - "Španielska rapsódia" - nie tak veľký úspech. Ďalej len "Bolero" od Ravela nielen vyhli impresionistické estetiku, ale tiež chýba nenáročný španielsky tanec tu, v neúprosnom rytme hudby beatov pre "veľký čas" - Space vesmíru.

Stavebné práce

Jeden z najdlhších melodických tém v histórii svetovej hudby - toľko ako tridsať štyri mŕtvice - prenasleduje stále vytrvalo opakoval húževnato drží všetky tieto množiacich sa k ekumenickému rozmeru budovy. Mimochodom, táto melódie nebude ležať na čisto španielskej bolero. Temp dvakrát pomalšie ako v populárnom bolero. Ravel prekvapený hudobné fanúšikovia: táto hudba nie je vyvrcholenie! Ale tam je zastávka na rôznych častiach taktu. Ale to, čo hladké, postupennost a postupný, neúprosný vĺn, mimoriadna rytmické výraznosť. Tri hlavné zložky konštrukcie - ostinátním melódie, rytmickým ostinátním sprievodom, jediné, bez akéhokoľvek akceleráciou. Zvýšenie Postupennoe napätie je dosiahnuť na úkor dynamiky a prístrojového vybavenia.

inštrumentácie

Začať dve malé bubon, privolanie zvyšok postupne. Na konci "Bolero" od Ravel trasie publiku fakt, že rovnaká rytmický doprovod znie už vykonal nielen všetky bicie, ale aj drevené dychové nástroje - flauta, hoboj, klarinet, - a mosadz - trúbka, lesný roh, - a dokonca celý string band! A tu je ďalší zaujímavý rys: reťazec tu nie je sólistom! Napodobňujú zvuk ľudových nástrojov - jednoduché mandolíny a gitary.

dynamika

Táto crescendo o Ravel - veľký jednotiaci sila. Zhodovať vzostup moci orchestra môže s výnimkou Beethovena a Rachmaninova a relatívna. Od radových - dynamika Bacha a len na neho. Aj keď, pravda - crescendo, ktorá pokrýva celé dielo - Ravel tam bolo veľa "cool" zo všetkých.

orchestrálne štýl

Zázrak orchestráciu v "Bolero" od Ravela vyrobená zavedením starý a zabudnutý v nástrojoch symfonický orchester - Celeste malú rúrku, saxofón a hoboj d'amore ako veľmi rozmanitou paletou tonálneho zvuku. A hlasy sú v zásade používajú čisté, nemiešajú s výnimkou epizód pri pripojení prístroja v rovnakej skupine -, ktoré zlepšujú zvuk. Najdokonalejší ucho udivuje svojou novinku druh hudby. Ravel je "Bolero" akoby vyrezaná z jedného kusu mramoru - nie je ani prechody od tónu k tónu. Až na samom vrchole v C dur, zdanlivo večné, a najlepšie, božský blesk svieti publikum E dur. Ako mrak, prevziať svet, tutti náhle prerazí Výkonný a čistý zvuk štyri trumpety, potom znel trombón, bicie ... a - všetko. Apokalypsa. Avšak, programový obsah práca je interpretovaný veľmi široko - od tanca pásu na vlasteneckej odporu španielskych síl nepriateľské hrozby. Tieto veci sú závislé na vnímanie poslucháča.